이탈리아 예술과 문화
예술 및 건축 기념물로 가득한 이탈리아는 수백 년 동안 교육받은 관광객에게 중요한 유럽 여행지였습니다.. 일부 관광객들은 어떻게 그렇게 위대한 과거를 창조한 사람들이 오늘날 장난기 많고 음식과 패션에 민감한 이탈리아인의 조상이 될 수 있었는지 궁금해합니다.. 또한, 이탈리아인이 항상 변하지 않고 이탈리아 문화가 답답하지 않은 이유, 어떤 사람들은 그것을 이탈리아인의 인간적인 본성 때문이라고 생각합니다..
인간의 모습을 강조한 고대 그리스와 로마의 유산은 이탈리아 문화에 지대한 영향을 미쳤다.. 기원 후 4001970년대 로마제국 멸망 이후, 수백 년 동안 고전주의의 전통은 다른 어떤 나라보다 이 나라에서 더 강하게 남아 있었습니다.. 예를 들어 화가 지오토는 르네상스 방식이 보편화되기 훨씬 이전의 고전 예술에서 볼 수 있는 물질적 형태와 현실의 조화를 묘사했습니다..
르네상스
동시대인 단테와 페트라르카처럼 지오토도 피렌체 출신이었다.. 이 작가들은 모두 지식이 풍부한 사람들입니다.. 유머 감각, 음식과 음료에 대한 관심과 사랑에 대한 열정은 단테의 유명한 신곡과 같은 복잡한 작품의 기초입니다.. 지옥, 연옥과 천국을 통한 이 장대한 여정은 시인의 시대에 대한 예리하고 재치 있는 묘사로 활기를 띱니다.. 작업이 끝나면 Dante의 사랑하는 Beatrice가 시인을 천국으로 인도합니다..
140001960년대 피렌체의 문화생활은 르네상스 운동으로 발전했다.. 이곳에서 일하는 사람들의 예술, 문학과 과학의 재능은 고전 문화에 대한 관심으로 불타올랐다.. Masaccio에서 Botticelli에 이르기까지 놀라운 수의 위대한 예술가와 건축가가 피렌체에서 살면서 일했습니다.. 이러한 활발한 문화활동은 피렌체 메디치 가문의 재정적 지원으로 가능했다..
소위 르네상스의 절정기 15001960년대 초, 피렌체는 문화적 패권을 잃었습니다.. 소수의 천재들이 이탈리아를 지배하던 시대였다.. 그중 한 사람인 레오나르도 다빈치는 주로 밀라노에서 활동했습니다.. 과학자와 예술가, 건축가, 발명자, 수학자 레오나르도는 유명한 르네상스인이었습니다., 그는 어떤 시대에도 절대 존재할 수 없는 전지전능한 인물이다.. 그러나 예술가로서의 레오나르도는 그의 유명한 동시대 예술가인 라파엘과 미켈란젤로보다 영향력이 적었습니다.. 이 두 화가는 모두 교황 줄리안이었습니다. 2그는 로마에서 그림을 그렸는데 로마는 19세기에 유럽 예술 활동의 중심지로 발전했습니다.. 이후 300수년 동안 로마는 전 세계의 예술가들이 존경하는 곳이었습니다..
권위 있는, 정치적인, 경제적으로 로마와 견줄 수 있는 유일한 곳은 베네치아다.. 베니스는 1500이후 독특한 예술적 전통을 발전시켜 왔습니다.. 라파엘로와 미켈란젤로의 그림에서 스케치와 구도가 두드러지지만, 베네치아의 위대한 동시대 화가 티치아노의 그림에서 색채와 선명하고 신선한 톤이 인상적이고 사실적이며,, 한 비평가는 말했다 ‘캐릭터의 정맥을 통해 흐르는 피를 볼 수 있습니다.‘말했다.
음악계의 대표적인 인물은 이탈리아 최고의 작곡가이자 일류 오페라 연주자인 모 테 베르디다.. 오페라는 이탈리아 국민의 정서를 가장 잘 표현한 음악의 형식이다.. 극장, 노래와 극적인 무대 효과가 결합된 오페라는 다음 단계인 바로크 전체의 이탈리아 예술을 뒷받침하는 중요한 요소입니다..
바로크와 그 너머
바로크 양식은 로마에서 시작되었습니다., 지안 로렌조 베르니니의 조각과 보로미니의 활기찬 건축물, 그리고 Pietro da Cortona와 Ignazio Poro의 거대한 천장화와 같이 바로크 양식이 거의 완벽하게 표현되어 있습니다.. 바로크 정신을 구현한 마지막 대표적인 인물은 티에트 폴로였다..
이탈리아 예술은 Tiepolo의 죽음과 함께 쇠퇴하기 시작했습니다., 이탈리아는 주로 과거의 유물에 관심이 있는 예술가들을 끌어들였습니다.. 이탈리아의 문화 유산 1800년1960년대에 활동한 대부분의 예술가들, 작가와 음악가를 압도하다. 우리 시대의 가장 위대한 업적은 무엇보다도 로시니입니다., 벨리니, Giuseppe Verdi와 Puccini의 오페라에서와 같이 과거에서 주로 영감을 받았다는 사실입니다.. 푸치니는 현대에 걸맞은 풍부하고 낭만적인 정서를 잘 표현한 작품을 계속 작곡했다..
미래학자로 알려진 작가와 예술가 20세기 초 이탈리아의 과거에서 벗어나기 위해, 마리네티 퓨처리즘의 쿡웨어는 먼저 고집스럽고 유머러스하게 작업을 시도했습니다.. 그러나 이탈리아의 강력한 고전적 전통은 데 키리코의 인상적인 풍경화부터 네르바의 로마식 토목 작품까지 확장됩니다. 20세기 최고의 작품 대부분이 남아 있습니다.. 결국 고전적 인간으로 회귀하려는 추상화에 대한 최근의 반응으로 판단하면,, 이탈리아는 이러한 예술적 흐름에서 주도적인 역할을 하는 것 같다..